Texte et photo: Anastasia Lelyukh ... un chapeau "cylindre", de longs cheveux noirs et bouclés, des lunettes noires, une cigarette dans la bouche, un pantalon en cuir étroit, ainsi qu'un bandana bleu dans la poche arrière droite de son pantalon. Il joue principalement sur les guitares "Gibson" du modèle "Les Paul" et est leur collectionneur. Avez-vous découvert? Eh bien, qui ne le connaît pas!
Le légendaire guitariste anglo-américain Saul Hudson, mieux connu de tous comme le légendaire Slash, a de nouveau visité Dubaï! Cette fois, il est venu dans une ville ensoleillée avec le musicien américain Miles Kennedy et le groupe The Conspirators.
MP4 Events, l'organisateur de cet événement, a donné un concert au Dubai Tennis Stadium, situé dans The Aviation Club. Les fans qui sont venus ici ont reçu plus de deux heures incroyables de bonne musique pour leur attention.
Slash et The Conspirators sont actuellement en tournée mondiale pour le soutien de leur deuxième album studio, "Apocalyptic Love", qui est sorti le 22 mai 2012. Tous les musiciens de Conspirators ont participé à l'enregistrement, y compris le chanteur Miles Kennedy, le bassiste Todd Kearns et le batteur Brent Fitz. En conséquence, lors d'un concert à Dubaï, des chansons de cet album ont été interprétées, notamment le grand hit "Anastasia" (merci, amis!), Ainsi que les tubes classiques de Guns N 'Roses.
Saul Hudson est né en 1965 à Hampstead dans la famille d'un Anglais blanc et d'un Noir américain. Les deux parents travaillaient dans le show business. Mother était le créateur des costumes de scène pour David Bowie et son père avait créé des couvertures d'albums pour des musiciens tels que Neil Young et Joni Mitchell.
Tout au long de sa carrière musicale, Slash a joué dans des groupes tels que Guns N 'Roses (1985-1996), Velvet Revolver (20022008), Slash's Snakepit (1994-1996, 1998-2001) et Slash's Blues Ball (1996-1998). .
Selon le magazine Classic Rock, Slash est l’un des plus grands guitaristes de tous les temps. Le 10 juillet 2012, Slash a reçu une étoile sur le Walk of Fame à Hollywood. Il est situé en face du Hard Rock Cafe. Grâce à l'aimable aide de MP4 Events, j'ai réussi à poser quelques questions au musicien et guitariste légendaire.
La dernière fois que vous êtes venu à Dubaï avec le groupe de rock Velvet Revolver. Que peux-tu dire de ce concert? Avez-vous aimé comment il est allé? Qu'est-ce qui a conduit à la chute de l'équipe?
C'était ma première visite à Dubaï et dans les Emirats Arabes Unis, j'ai été choqué par le public qui s'est réuni lors du concert et j'ai été très heureux. Depuis lors, j'ai pensé revenir ici. En ce qui concerne le Velvet Revolver et Scott Wayland, lors de notre tournée à Dubaï puis au Royaume-Uni en 2008, nous avions déjà décidé de le renvoyer à ce moment-là. Il y avait des raisons professionnelles pour cela.
Parlez-nous de votre carrière solo. Quel est le meilleur - parler seul ou en équipe?
Ma carrière personnelle me fait grand plaisir. Cependant, cela la conduira finalement à une collaboration avec Miles Kennedy et The Conspirators. J'ai été surpris de constater que travailler en groupe est beaucoup plus intéressant que lorsque vous êtes seul sur scène.
Tout en travaillant sur votre album solo, vous avez invité un grand nombre de célébrités. Avec qui as-tu particulièrement aimé jouer?
Honnêtement, j'ai aimé travailler avec tous les musiciens, car ils sont les meilleurs dans ce qu'ils font. La collaboration avec certains d’entre eux a été un grand honneur pour moi. Ce sont mes idoles et héros personnels: Iggy Pop, Ozzy Osbourne, Lemmy de Motorhead ... J'aime toujours travailler sur de nouveaux matériaux, ce procédé me procure un grand plaisir et une satisfaction intérieure. 
Au fil des ans, vous avez reçu à maintes reprises de nombreux prix pour vos compétences, le titre de "Meilleur guitariste du monde" et toutes sortes d’éloges et de reconnaissance. Que pensez-vous de cette reconnaissance, de l'évaluation de vos compétences et comment vous évaluez-vous?
Je dois faire des efforts pour ne pas faire attention à toutes ces évaluations et notes, ou pour correspondre avec l'opinion de quelqu'un d'autre de moi-même. Je préfère me concentrer davantage sur ce que j'aime et ce que j'aime faire. Continuez à améliorer votre technique de guitare et ainsi de suite. Je ne m'évalue pas du tout, je m'améliore tout en continuant à faire quelque chose. C'est tout et je n'ai rien à ajouter à cela.
Vous savez probablement que vous avez été et êtes l'idole et le héros de nombreux enfants dans les années 80. Et qui vous a inspiré à cet âge?
Quand j'étais enfant, mes idoles musicales étaient Bob Dylan, Les Rolling Stones, David Bowie, Les Beatles, Les Who, Les Yardbirds, Stevie Wonder, Led Zeppelin, Joni Mitchell, Cat Stevens, Elton John, Minnie Riperton, Guerre, Bob Marley Jimmy Cliff. Cette liste, je peux continuer pendant longtemps. J'ai écouté ces artistes durant toute mon enfance. Mais ensuite, quand j'ai commencé à jouer de la guitare, mes préférences musicales ont changé un peu, passant au hard rock. C'étaient des équipes telles que Aerosmith, Cheap Trick, Ted Nugent, Sweet, Motorhead, Ozzy, AC / DC. Leur travail a eu une grande influence sur moi.
Selon toi, qui est le meilleur guitariste de tous les temps et pourquoi?
Je pense qu'il y a beaucoup de guitaristes de ce type car chacun d'eux avait son propre style et son caractère. Par exemple, je considère Jimi Hendrix comme le guitariste électro-rock le plus talentueux. Eric Clapton, à son tour, a eu une grande influence sur Hendrix, mais il joue dans un style complètement différent. Robert Johnson avait également une grande influence et inspirait énormément de musiciens, mais jouait dans le style du blues. Aussi, Jimmy Page. Tous ces gars, évidemment, sont des musiciens et des guitaristes fantastiques. Mais leur valeur principale est que chacun d’entre eux avait son propre style, son propre son et sa personnalité.
Pouvez-vous partager de nouveaux noms avec nous? Qui a récemment attiré votre attention parmi les jeunes musiciens?
Il y a quelques équipes intéressantes qui, il me semble, sont plutôt bonnes et vont de l'avant en rock and roll. Premièrement, ce sont les Américains de Hamilton (Ontario). Je pense qu'ils sont phénoménaux. J'aime aussi l'équipe de Los Angeles - Hillbilly Herald, ils sont vraiment très bons. Australiens Airbourne. Jusqu'à présent, ils n'ont publié que quelques disques et n'ont pas encore reçu de reconnaissance mondiale, mais leur potentiel est immense. Je peux appeler MACH22 à l’avance, ils ont remporté le concours que nous avons soutenu. C'était une bonne trouvaille. Il y a aussi une autre équipe de France appelée Gojira. Je pense que c'est l'un des artistes de heavy metal les plus "heavy" qui soient apparus récemment.
Quels nouveaux objectifs vous fixez-vous? Que voudriez-vous réaliser d'autre?
Le processus de composition de musique et de chansons est sans fin. Composer quelque chose, puis le jouer, le perfectionner, traiter de nouvelles idées et être inspiré à plusieurs reprises est ce que j'aime et m'attire. Ce n'est ni un objectif à court terme ni à long terme. C'est une tâche constante et sans fin. Je ne pense pas que je m'arrêterai un jour pour dire: "Eh bien, me voilà, j'ai réalisé tout ce que je voulais." Il ne s’agit ni de récompenses, ni d’évaluations, ni de ventes. Cela ne concerne que la satisfaction de son désir de créer quelque chose de nouveau encore et encore.
Si on vous demandait de choisir votre chanson préférée pour laquelle vous avez été impliqué, quelle serait-elle pour la chanson?
J'ai eu beaucoup de chance de participer à la chanson "I Ain't No Nice Guy", écrite par Lemmy de Motorhead. J'aime aussi beaucoup la chanson "Always On the Run" que j'ai écrite avec Lenny Kravitz. La chanson “Give Into Me” avec Michael Jackson était géniale. La chanson "Nous allons tous mourir" avec Iggy Pop est géniale. Il y a eu mon premier enregistrement en solo. En fait, tous mes projets de collaboration ont toujours été très intéressants. J'ai beaucoup appris, c'était une expérience incroyable.
