SUR RESORT ET CROISIÈRE DE COLLECTIONS SUR LE FOND DE MODIFICATIONS DE PROGRAMMES DE MODE, TOUS LES LITIGES FRÉQUEMMENT PRÉSENTS: UN MOL, POUR UNE PERSONNE ORDINAIRE C’EST TROP. OUI ET DESIGNERS, UNE TELLE TEMP EXPRIME EXTRÊMEMENT. ET SI ET CHOISISSEZ DONNER LE DROIT À LA VIE SEULEMENT RÈGLES DE CROISIÈRE. ENCORE ÊTRE! Ils personnifient leurs vacances tant attendues au milieu de l'hiver, quelque part sous les latitudes équatoriales, pour lesquelles, en fait, elles ont été conçues à l'origine. DONC NOUS EMBALLONS LES VALISES, ÉTUDE PRÉLIMINAIRE DES MEILLEURS AFFICHAGES.
Chanel
Tout le monde parlait de ce spectacle non seulement à cause de la concentration maximale à La Havane d'initiés de la mode et de célèbres amis de la Maison. Tout d'abord, en raison du fait que des événements de ce type et de cette ampleur n'ont pas eu lieu à Cuba depuis environ un demi-siècle! Alors Karl Lagerfeld est en avance sur le reste. Mais devant ses modèles, Stella Tennant, âgée de 46 ans, a ouvert le spectacle de manière masculine. L'attention portée à la blouse est une interprétation de la chemise guayabera traditionnelle d'Amérique latine portée par Castro et Che Guevara, entre autres. Son designer a appelé Cuban Tux ("Cuban Tuxedo") et a battu la collection plusieurs fois. Et bien sûr, des chapeaux! Ils aiment beaucoup à Liberty Island, donc rater cet accessoire serait impardonnable. Parmi les autres succès de la gamme figurent des articles avec l’impression de voitures anciennes cubaines, des bérets à paillettes noires inspirés de l’image de Che Guevara, des tiges birken colorées avec des chaînes et des t-shirts portant l’inscription "Viva Coco Cuba Libre!"
Christian Dior
Et encore l'Angleterre! La Maison française a sa propre histoire avec le palais de Blenheim: deux de ses spectacles de haute couture ont déjà eu lieu ici. Le premier - en 1954, qui était représenté personnellement par Christian Dior, et le second - quatre ans plus tard, avec Yves Saint Laurent comme successeur. Cette fois, la collection n'était pas "haute", mais également digne des murs du domaine familial des ducs de Marlborough. Ses créateurs (à l’époque Christian Dior n’avaient pas de directeur de la création) s’inspiraient de la mode des années 50-60, de l’atmosphère de découvertes et de voyages qui régnait à cette époque. Par conséquent, toutes les parties du monde sont observées dans la ligne: images anglaises, estampes de fleurs sauvages et de plantes exotiques, soie asiatique, chaussures et bracelets de style africain. Les silhouettes traditionnelles «Dior», c'est-à-dire parisiennes, sont rouges: la veste du bar est à nouveau réfléchie, l'arc tant aimé de Dior est détaché - il ressemble maintenant à un large ruban ondulant. Les choses sont très intéressantes. On y voit des scènes d’équitation, des robes avec des basques au niveau des hanches, ainsi que des pantalons de cuir taille basse et évasés au-dessous.
Gucci
Alessandro Michele peu de sa reconnaissance comme l'un des rois de la mode moderne. Le designer a une nouvelle fois confirmé cela en organisant un spectacle à l'abbaye de Westminster à Londres. Nous rappelons ici que les monarques britanniques sont couronnés. Cependant, le thème de sa collection de croisière oblige à se situer à Albion brumeux: codes punk, victorien, excentrique, anglais. Par conséquent, la ligne était très éclectique et colorée. Dans ce document, les images des habitants de l’East End se mêlaient à celles du West End, avec le style romantique des pores de la reine Victoria évoquant la stricte Margaret Thatcher. Favoris incontestables: des choses avec une impression d'Union Jack (drapeau de la Grande-Bretagne), des sweats à capuche, un jean bouilli, des chaussures à la punk et tout ce qui représente des serpents. Michele aime beaucoup décorer ses créations avec des images de représentants de l'ordre sinistre récemment. Si bien que Susie Menkes l'appelle déjà le "charmeur de serpents".
Louis Vuitton
Les Jeux olympiques d'été de 2016 ont procuré au Brésil le meilleur statut de destination dans un avenir proche. Mais pas seulement eux: Louis Vuitton a été montré à Niteroi, qui se trouve à 20 minutes de route de Rio et des rives qui offrent une vue magnifique sur la cité de Dieu. Nicolas Zheskier a longtemps été attiré par le futurisme, et voici donc le lieu idéal pour ce style: le musée d'art moderne sous la forme d'une soucoupe volante. En outre, la créatrice est convaincue que les femmes modernes veulent avoir l’air exquis, tout en se sentant à l’aise. Par conséquent, le sport chic est en grande demande. En un mot, toutes les cartes sont tombées précisément sur le Brésil. Et les fashionistas portent des robes asymétriques avec une combinaison contrastée de couleurs, de combinaisons, de parcs et de choses avec des dessins sur le thème du football.
Moschino
Pour la première fois afin de présenter une collection hors saison, la marque italienne s'est rendue à Los Angeles. Bien sûr, tout le désordre a été préparé par Jeremy Scott, qui a vécu là-bas pendant 10 ans. Comme le designer l'a lui-même admis, il souhaitait créer quelque chose d'amusant, de théâtral, de coloré (qui en douterait!), Mais en même temps intéressant pour les clients vedettes, les amis, les voisins et même son instructeur SoulCycle. Il s’est avéré qu’un mélange de psychédéliques, de citations des années 60, de divinités indiennes, d’humour et de kitsch a littéralement des répercussions sur les yeux. En plus de tout cela, des pâquerettes fleurissent sur les vêtements, toutes sortes de perles sont affichées sur le cou, parfois hypertrophiées, et un chapeau de clown ou un parapluie est mis sur sa tête. Doit avoir pour la station - maillot de bain, casquettes colorées pageboy, sacs à main colorés et des choses avec des animaux de dessin animé.
Texte: Marina Motornaya
